Хотя бы потому, что «трансцендентная Армения» уже стала главным фактом изобразительного искусства со всем творчеством художника Акопа Акопяна, Генрику Сиравяну пришлось поверить в другую Армению, страну «великолепной близости людей к реальным предметам», и мне бы очень хотелось увидеть парад картин Акопа и моего друга таким и назвать их выставку так: «Вы увековечиваете мою Армению, сладкое и возвышенное имя».
Оба наблюдения о нашей безошибочной нише во внешнем мире и нашей великолепной близости к реальной стране взяты из книги Осипа Мандельштама «Путешествие в Армению». кошмара своей личности, работы, страны и времени избегал, он восхищался здесь людьми, для которых помидор был еще помидором, а камень был только камнем, он восхищался страной, которая вывела его из земного времени и находилась под этим вечным солнцем, как в библейские времена; не знал языка и счастливо не подозревал о нарастающем в наших душах волнении, которое со временем переросло в крах. хотелось иметь устойчивую опору в этом гибнущем мире фантазмов, величественную близость людей с реальными предметами.
Генрих Сиравян наблюдательно и сознательно сохранил за собой очень похожее невежество. Он сберег ее, будучи уроженцем этого места, он сберег ее, будучи замешан и закален массой этой страны, линиями обычаев, страницей речи, мелодией, историей. Он не хочет, он не принимает, он отвергает эту всеобщую панику, что если он отступит, то останется авангардом, но если еще будет движение и прогресс, он будет рядом с предком и с ним, авангардом. Он не приемлет сегодняшнего слепого паломничества к моим ногам, которое есть путь унылых и слабых.
Важнейшим, концептуальным значением сына Родины будет персонаж, на строгий отбор которого особенно указывает выставка: - Уильям Сароян, снова Сароян, Параджанов, снова Параджанов, и снова Параджанов, среди его театральных саятновских красавиц, которые являются его творениями и все воспеты им, Друзья, Семья, Куст, Абрикос, Куст, Скала... которые зовутся одним именем - Мои Завоеватели. Или «Неудержимые». Или: Я есть и буду.
Но… Они определенно победители. Абрикосовое дерево в полном цвету, скала величественна, дерево такое загадочное и красивое, с особой тенденцией, Севан очень красив.
И эта «особенность», эта показная красота, это нарочитое величие на что-то решительно указывают — они указывают на то, что что-то не так в душе нашего друга и в самой природе.
Не знаю как, я вдруг заметил, что те скалы, которые, конечно, скалы вечности, этот великий дервиш по имени Сароян, непременно перейдут под его ногами под этим солнцем немало дорог, что живой Параджанов, конечно, еще долго отыграет свое земное время, прежде чем стать кумиром, этот абрикос... но это скала 1993 года, Сароян, Параджанов и абрикос. Они 1993 года не потому, что были написаны в 1993 году или чуть раньше, не потому, что их показывали в жарком ереванском павильоне в 1993 году, а они 1993 года и все, они не могли быть такими в 1973 году и не будут такими в 2093 году.
Значит, наш друг тоже столкнулся с тяжелой, запущенной действительностью и был сломлен, что делает его полотна плачем о человеке, страдающем, царапающемся, уходящей природе и уходящих людях. Это значит: тот расцвет, эта каменная стена, это величие людей, кричащих свой последний крик перед своими близкими.
Мы не могли обойти великого мыслителя Сарьяна. он говорил: великие эпохи Возрождения испытали радость от изобретения ими мира, мы любим тот самый мир из страха потерять его.
Значит, эта тревога разрушения не нова и не неактуальна, кроме наших старцев, она охватила на своих полях и других старцев, и некоторые из них, понимая чудовищность краха при всей его фатальности, все же пророчествовали, что человек выстоит и столкнется с великим разрушением себя и природы.
И чтобы выстоять и сопротивляться, они стабилизировали моменты ее восхождения, не отрицая долгих часов ее упадка, посетили час ее красоты, прекрасно сознавая долгие дни ее упадка...
Нет нужды делать вывод, что художник Генрих Сиравян является современным свидетелем тех мгновений человека и природы.
29 июля 1993 г.